时空炼金术

一个开创性的设计展览通过对象和想法在印度的过去和现在之间进行对话。

“设计：印度故事”展出的一些展品。

如果一个人走进博物馆，看到的不是事物而是记忆，那会怎样？如果通过多种媒体讲述一个故事可以让您看到日常生活中的美丽怎么办？如果展览不是关于物品而是关于想法呢？这就是设计师 Divya Thakur 在《设计：印度故事》中所尝试的。展览同时在孟买的两个画廊展出，是对可追溯到近 150 年前的产品设计的一种参与。

在 Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya (CSMVS)，Objects Through Time 鼓励人们参与五个类别——技术和电器、器具、安全、座椅和表面设计。 Thakur 说，通过讲故事，我们试图展示日常设计，并补充说，例如，在很长一段时间内，我们都认为英国人会出现高架座椅。但我们的研究表明，基座和 asans 是如何始终存在的，即使这是皇室的特权。通过硬币和雕塑，我们展示了自发的座椅形式。 Sandeep Sangaru 的竹椅、Sahil Bagga 和 Sarthak Sengupta 的 Katran 椅子、Nikita Bhate 的 Planters 椅子和 Rooshad Shroff 的不锈钢椅子等现代设计师都采用了经典设计。

任何设计的主要目的都是为了实现一个功能。如果它不这样做，那么对象就是一种放纵，属于艺术领域。 Thakur 说，这种区别需要明确。这种信念属于古老的印度可持续性概念，它是印度设计史上的八大思想支柱之一。诸如此类的概念在 Ideas Through Time 中呈现，该展览在马克斯穆勒 Bhavan 画廊 (MMB) 举办。

传统上，在我们制作一个对象之前，我们总是考虑它是否真的有必要。如果没有目的，即使装饰也是多余的； Thakur 说，它需要引起观看它的人的某些情绪或想法。她认为，印度和国外的设计师必须让这些价值观指导他们的工作。

但《穿越时空的对象》并未向观众提供有关这些价值如何在展出的物品中发挥作用的令人信服的解释。在晶体管收音机、手持绣花扇和沉重的铁箱等熟悉的物品之间，展览几乎没有鼓励人们思考为什么这些物品是以特定方式设计的。

然而，某些展品确实提供了有趣的见解，尤其是那些不是在印度制造的；许多已经在我们的家中进行了修改、改造或重新利用。例如，英国发明的 tiffin box 的两侧附有两个长勺子——当时几乎不是任何印度人会使用的器具。现在储存记忆和泡菜的陶瓷婆罗门在英属印度期间被用来将硫酸运输到工业中。后来被挪用以适应家庭使用。当您看到手工制品时，人们可能会说它是印度-葡萄牙语或荷兰语，但随后您开始看到古吉拉特语的影响。那是怎么发生的，我们又是如何适应的？这些都是我们在展会上提出的问题。 Thakur 说，我们的影响范围从区域到当代再到全球。该节目还将大规模生产的物品与草根创新并置。例如，在照明部分，现代大理石灯泡被放置在一个创新的炉子旁边，该炉子在烹饪时会发出稳定的光线。

位于孟买的工作室和概念店 Design Temple 的创始人 Thakur 认为，大规模生产的经济将在未来继续占据主导地位。她说，需要精心设计的产品。但缺少的是人们对他们使用的东西的积极反应。她说，当我们开始更仔细地评估我们的物品时，市场将变得更擅长创造功能良好并简化我们生活的产品。

时间或轮轮的概念在 MMB 中自我解释。与将时间视为线性的西方哲学相反，印度哲学中的每一个对象都经历了开始和最终消亡的循环。在每一个新的循环中，对象都会自我改造并丢弃所有多余的东西。因此，当我们将颠覆称为营销领域的新流行语时，印度一直都知道这一点，塔库尔说。