身体电动

罗马尼亚艺术家 Radu Oreian 的画作展示了他对身体和灵魂的统一愿景的尝试

拉杜奥利安

当您进入孟买的 Galerie Isa 时，您看到的第一幅画看起来像是一幅类似于意大利风格主义画家 Giuseppe Arcimboldo 的艺术作品，他以构思由水果、蔬菜甚至动物组成的肖像而闻名。这位 16 世纪艺术家的作品既有趣又神秘，然而，这只是罗马尼亚艺术家 Radu Oreian 的一个接触点，他的作品悬挂在孟买画廊，作为“告别思想者”展览的一部分。 Oreian 的画作 After a Portrait of Walt Whitman 的真正灵感来自这位标志性的美国诗人本人的话。他解释说，我在听草叶的有声读物，他的整个哲学让我非常感动。惠特曼的大部分诗歌赞美自然，谈论人与自然之间的联系。这就是，当奥瑞安开始绘画时，他发现自己会利用自然界中发现的形式——树叶、珊瑚结构和其他有机物质——来创作他的肖像。

美丽的花和它们的名字

耍蛇人

那么，这位 34 岁的在印度举办他的首次个展的年轻人应该被惠特曼的诗歌如此感动，这并非巧合。草叶既是对人体的颂歌，也是对自然的赞歌，这也是奥瑞安长期以来的关注点之一。他说，我认为你无法将身体及其内部的东西与我们对思想和灵魂的概念分开。如果你仔细观察挂在画廊底层的大型作品的密集构图——沃尔特·惠特曼的肖像、橘园里的卡夫卡、欢乐花园里的哲学家和耍蛇人——你会看到形状类似于在人体内发现的那些，无论是内脏的曲线还是大脑的褶皱。就好像这位目前在法国马赛生活和工作的艺术家愿意让他的艺术成为有形的存在，从而弥合想法与活生生的现实之间可能存在的任何差距。

沃尔特惠特曼的肖像

身体的主题在画廊上层悬挂的更抽象的作品中采取了其他形式，并在矢量研究I中找到了最美丽的表达。在这里，艺术家使用了三种色调，对他来说，代表皮肤、肌肉和骨骼，在画布上创建重复的微小卷发图案。他将由此产生的作品称为集体肖像，是对所有人共同的最基本事物——身体的断言，不管我们可能认为有什么其他差异使我们分开。在 Vectorial Study II 中，凭借其多种色调和纹理，Oreian 找到了另一种为无法表达的事物赋予几乎触觉形式的方法。

每当我们感受到强烈的情绪时，身体就会找到一种表达方式，比如通过你皮肤上的鸡皮疙瘩，他解释说，所以你在画中看到的，是我试图记住当我被握住时我的身体经历了什么的某些情绪。他在奇怪的、花边状的鸡皮疙瘩研究中尝试了类似的效果。

什么是地球之子

矢量研究

他说，与更具象化的作品不同，他的抽象作品几乎是冥想式的。这可能在以展览命名的两件作品中得到了最优美的表达——告别思想的思想者 I 和告别思想的思想者 II。在这些作品中，奥瑞安从奥义书中关于无限本质的教义中汲取灵感，制作了密集的网格，用颜料填充，每个点都不同。这么说似乎陈词滥调，但是当我制作它们时，过程必须是一个我可以迷失的过程。甚至，他解释说，作品的语言必须超越直觉。

“告别思想的思想者”将在 Kala Ghoda 的 Galerie Isa 展出，直到 11 月 10 日