如何看“印度”画作

一个新的数字系列旨在教育观众如何阅读当代印度艺术家的画作

Aji VN 的 Untitled 2 (2019) 是 ARTHISTORY+ 上其中一个视频的主题（来源：Galerie Mirchandani + Steinruecke）

在过去八年中，电影制作人 Vaibhav Raj Shah 制作了 150 多部艺术家电影。其中大部分是受印度艺术界重要人物的委托，如高知-穆吉里斯双年展、印度艺术博览会和意外艺术节，以及艺术家的访谈和肖像。在这次电影制作过程中，沙阿观察到他的大多数印度观众，无论是在印度还是国外，都知道大卫·霍克尼，但不知道布彭·卡哈尔。

像这样的例子，印度艺术家比他们的国际同行更不熟悉，只是太多了。可能的原因之一是印度艺术的可访问信息相对缺乏，尤其是当代从业者。 Shah 的新数字项目 ARTHISTORY+ 旨在填补艺术教育的这一空白。

该项目作为 Art History Plus 在 YouTube 和 Instagram 上提供，是一个短视频的集合，迄今为止已有 28 个，它们构成了频道的第一个系列“艺术解释”。 Shah 会在每个视频中挑选一件艺术品进行讨论，但他主要要求观众做的是看——真正地看——作品。他将观众的目光引向 Amrita Sher-Gil 的《三个女人》中人物的面孔、Prabhakar Pachpute 的《我们时代的遗物》中威胁性的秃鹰，或者 Madhvi Parekh 的《给女性的最大忠告》中的各种恶魔。

这个自筹资金的系列到目前为止只专注于绘画，因为沙阿认为很难以 2D 视频格式欣赏雕塑或装置等 3D 艺术的细节。该系列的当代作品包括 Anupam Sud、Ratheesh T、Soghra Khurasani、Bhupen Khakhar 和 Sudhir Patwardhan 的作品。

该系列专注于艺术品，而不是艺术家。这位在孟买和浦那工作的电影制片人说，这是关于如何看一幅画。在 2012 年成立自己的制片公司 Endocrine Films 之前，Shah 曾在瓦多达拉 MS 大学接受过画家培训，其唯一目的是制作关于美术的电影。就像在许多这些艺术家电影中一样，沙阿更喜欢直接找到“艺术解释”中的来源，而不是使用批判性理论来解码或定位作品。他说，我发现我们经常阅读作家的墙上文字，而不是艺术家的作品。我更喜欢就一件作品与每位艺术家交谈三到四个小时，我可以像阅读小说一样阅读一幅画。我并没有为我的观众简化作品，但我认为我们不需要以欧洲为中心的视角来理解印度艺术。

由 Shah 和他的团队共同编写的剧本坚持使用通俗易懂的英语，没有行话，带有一丝戏剧性，几乎就像在宝莱坞电影中一样。每周五都会发布新视频，下一个是关于具象画家 Sosa Joseph 的视频。

根据他与艺术家的对话，沙阿试图发掘他们的一些意图和背景，但也让观众有足够的回旋余地来构建他们自己的想法。 2019 年 Aji VN 的一幅无题画作的讨论就是这种情况。它高 7 英尺，被沙阿描述为通往另一片土地的门户，距离不远。一座房子被树木相形见绌，与天空的火焰色调相映成趣，今天人们强烈地回忆起加利福尼亚的野火。那是热带日落还是空气中的硫磺？根据与 Aji 的对话，Shah 给出了其中一些答案，但正如他在视频末尾指出的那样，有时，这并不总是关于意义。

有 6 条腿和 2 个天线的虫子

因此，“艺术解释”可以追溯到观看艺术的主要动机之一——好奇心。很多时候，看一幅画或一件装置的行为会被其他考虑所取代，例如艺术家的崇拜地位、时尚的开幕式或周末画廊逛街的繁忙需求。坐在这个长凳上，系列好像在说，简单的看这幅画。