如果你有眼泪，现在就准备好流下来

Jayalakshmi Gopalan 将奥帕里古老的泰米尔民间仪式带到舞台上，并迫使她的观众思考他们生活中哀悼的范围。

奥帕里存在于社会的边缘，只有通过悲剧才能找到意义。

Jayalakshmi Gopalan 上个月在瑞士举办的 Belluard Bollwerk 国际音乐节上让观众哭了。在此之前，在德里工作室观看她排练的一群人也明显被感动了。 Jayalakshmi 的节目中泪流满面——让她与舞台上和银幕上越来越多的喜剧表演区分开来。什么时候开始的，我们不知道。谁开始的，我们不知道。她说，Oppari 的起源可以追溯到有人死了，一个女人开始哭泣的时候。 Oppari 是泰米尔纳德邦达利特亚种姓的一种古老的哀悼仪式和职业，但 68 岁的贾亚拉克希米独自将其推上国家舞台。

她的节目在瑞士首映，名为《哀悼笔记》。它的结构就像一个演讲演示，其中 Jayalakshmi 接受了 Arivazhagan Arumugam 的采访，Arivazhagan Arumugam 是来自 Periyar 种姓的表演者，以在葬礼游行中敲鼓而闻名。他们用泰米尔语讲述一位 Oppari 歌手的生活，而口译员同时通过耳机将英语对话翻译给观众。

讨论具有自传性和复杂性，需要听众完全集中注意力。奥帕里的表演旨在让哀悼者彻夜不眠，因为死者的尸体躺在家里，等待早上火葬。 Jayalakshmi 补充说，在一个充满冲突的世界中，人们需要感受到他人的痛苦。几代人以来，Oppari 的歌手一直以同理心团结听众。 Jayalakshmi 和 Arivazhagan 之间的对话随着每场演出而变化，让导演 Amitesh Grover 和研究剧作家 Arnika Ahldag 探索奥帕里的不同方面。今年晚些时候，《哀悼笔记》将在印度上演。

当我们开始研究哀悼的传统时，我们发现西方世界似乎已经摆脱了它。在印度的城市里，死后的仪式从 13 天缩短到 4 天，然后又缩短到一天。我们有没有坐下来哀悼？后资本主义世界不希望我们考虑损失。格罗弗说，这是我们即将失去的一种人类体验。

《哀悼笔记》是德里的导演试图表明，印度在阿萨姆邦、安得拉邦、拉贾斯坦邦和马哈拉施特拉邦等邦有着悠久的哀悼仪式传统。在黎巴嫩，哀悼是传统苦行僧仪式的一部分，而伊朗则有哀悼母亲，由在 2009 年总统大选后与政府军冲突中丧生者的寡妇和亲属组成。这是我在戏剧表演中的一种新语法我正在努力发展。格罗弗说，我们称之为纪录片剧院，在那里我们将真实的人和真实的故事放在舞台上。

对于贾亚拉克希米来说，表演的冲动更深。就像表演它的达利特人一样，奥帕里存在于社会的边缘，只有通过悲剧才能找到意义。只有死亡才能让奥帕里的表演者歌唱。他们为死者的听众创作了关于死者的精美诗句。通过让听众流泪，在几个小时的过程中，一位歌手试图在死者之家中营造一种宣泄感。 《哀悼笔记》是将奥帕里置于舞台上并为其作为一种表演艺术形式的空间的激进尝试。

台下，贾亚拉克希米是一位身着亮色纱丽、金银首饰、笑容轻松的主妇。我从不哭。即使家里有问题，我也发现我哭不出来。她说，所有这些流泪的冲动都在我内心建立起来，通过这个节目，我变得自由了。她说话时带着悦耳的轻快，当她唱歌时，这种轻快感会变得更强烈。歌手必须有强烈的感情——除此之外，对于Oppari的表演没有其他要求。你为什么唱歌？你在为谁唱歌？只有知道了这一点，你才能成为一个好的欧帕里歌手，传达痛苦。曲调和歌词自动出现。她说，没有 riyaaz 或排练。她的Oppari风格是通过她的个人经历来表达普遍的痛苦。

节目中最激动人心的时刻之一是 Jayalakshmi 想起她父亲的时候。当她看到他毫无生气的尸体时，她退缩了。当失去父母的原始恐惧越来越大时，观众感到不安。当她与父亲交谈时，她的身体因悲伤而摇摆不定，她高亢的嗓音时高时低。你是一名自由斗士，你和 Subhash Chandra Bose 一起工作，你去了德国六个月，她哭着用双手捶地。在德国，你遇到了一个你爱上的女孩。有一天我找到了她的照片，你告诉了我关于她的一切，尽管我的母亲，你在独立后回到印度时嫁给了她，她很生气，她继续说，创造了一个简单的年轻人的详细图像，观众与她产生了共鸣容易地。

还有一次，她为 2004 年坦贾武尔昆巴科南镇小学茅草屋顶着火而被烧死的 94 名儿童表示哀悼。未来以及他们被困在燃烧的建筑物中的恐惧；以及他们的离世给他们的家人和村庄留下的巨大悲痛。在没有视觉辅助的情况下，贾亚拉克希米将观众置于悲剧的中心，唤起对幼儿的集体哀悼。格罗弗说，瑞士观众的妈妈们在表演这个片段时都崩溃了。

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我只被邀请在戏剧中演唱奥帕里。剧院对表演者在舞台上能做什么感兴趣，而不是我的身份或历史。出生在泰米尔纳德邦坦贾武尔的一个低种姓家庭的贾亚拉克希米说，这是第一次表演对我是谁以及我的故事感兴趣。奥帕里在她长大的过程中发生在她身边，尤其是当富人去世时，音乐是她父亲的礼物。他会抓住我说，‘坐下来唱我唱的歌，’她说。

贾莱拉克希米 18 岁嫁给了一个在政府工作的男人。不久之后，她开始了她的职业生涯，在电台和舞台上唱歌。她还开始为泰米尔纳德邦政府的技能发展和成人教育项目工作，作为其中一部分的 40 岁以上的女性来学习。 Jayalakshmi 发现他们是熟练的歌手，作品从摇篮曲延伸到农歌，每个人都对奥帕里有很深的了解。她开始从她们身上学习奥帕里的三种形式——从歌颂死者生平的简单哀歌，到表演者代亲说话、夸大对死者的感情的风格，到更多涉及胸部跳动和跳跃的身体形式。她的声音在童年时期由父亲磨练，让贾亚拉克希米引起了全印度广播电台、特里奇和一些戏剧导演的注意。

在《哀悼笔记》的一个片段中，贾亚拉克希米记得剧院导演邀请她在他的戏剧中演唱奥帕里，并教她一些关于舞台表演的知识。她开始把他当作她的上师，在他死后，她去他家表演奥帕里。她说，他是一个上层种姓的婆罗门，他的家人不允许有 Oppari。在哀悼笔记中，她通过为他表演奥帕里来实现她的愿望。

Jayalakshmai 不像其他 Opparari 歌手那样在死者的房子里哀悼。从小就是舞台表演者，她把奥帕里带到剧院，在战争和悲剧的场景中表演。由 S Ramanujam 教授执导的《特洛伊女人》的精彩表演是对希腊神话的重述，剧中充满了奥帕里 (Oppari)。她说，从头到尾，特洛伊妇女唱歌和哭泣是因为战争正在进行。

《哀悼笔记》也试图就奥帕里如何没有得到泰米尔纳德邦政府的验证展开对话。国家不承认 Oppari 是一种需要支持的适当艺术形式，并且有些艺术家需要支持来改善他们的生活条件并进一步发展他们的艺术。 Arivazhagan 说，为 Oppari 歌手演奏的鼓手得到了认可，但歌手们却没有。

演出结束后，贾亚拉克希米随手将炸弹扔给那些留下来和她说话的人。她的家人不知道她表演 Oppari 的歌曲。许多 Oppari 歌手都被家人回避并被赶出家门。对于全印度广播电台 Trichy 的听众来说，Jayalakshmi 是一种悦耳动听的声音，让被遗忘的民歌鲜活起来，这就是她在社会上的知名度。离开家时，我说我要表演，从来没有说我要表演奥帕里。她说，我的家人知道我是一名民歌歌手。 30 多年来，贾亚拉克希米过着双重生活。我嫁给了一个世袭占星家，他们不会接受奥帕里的歌声。占星术是好事，Oppari 是坏事，她说，但我想继续表演 Oppari。