卡拉奇艺术家 Fiza Khatri 在最新展览中将焦点放在理发、选定的家庭和转变上

由 Jhaveri Contemporary 画廊展出的名为“Sailoon and Other Stories”的展览中的许多作品直接和巧妙地展示了酷儿的体验

理发的主题和酷儿的体验直接而巧妙地出现在本次展览的许多作品中。

在卡拉奇艺术家 Fiza Khatri 的“Sailoon and Other Stories”中，一缕头发的水槽出现在两幅画中。我们不知道是什么导致这个人砍掉了他们的锁。我们不知道之后会发生什么。这是常规理发还是其他什么？我们想要这幅画来回答。

黑蜘蛛有白点的图片

流行文化中的大量比喻足以告诉我们，理发不仅仅是个人修饰的问题。从皮格马利翁 (1913) 中的伊丽莎 (Eliza) 或漂亮女人 (1990) 中的薇薇安 (Vivian) 等丑小鸭，到演员克里斯汀·斯图尔特 (Kristen Stewart) 那样的分手剃须，头发改造意义重大。但是，更重要的是，它们是相关的。她在展览笔记中写道，《水槽》（2020 年）是在分手后制作的自画像，这导致 Khatri 给自己做了大胆而激进的发型。

《水槽》（2020 年）是在分手后制作的自画像，这导致 Khatri 给自己做了大胆而激进的发型。

这位 29 岁的年轻人说，这是关于一个人的身体的所有权以及一个人可以做什么或不可以做什么。该展览由位于孟买和伦敦的画廊 Jhaveri Contemporary 展出，可在他们的网站上观看，也可以在他们的伦敦空间预约观看，直到 7 月 31 日。

理发的主题和酷儿的体验直接而巧妙地出现在本次展览的许多作品中。在《两个头》（2017）中，观众可能会被人物的头发所吸引，就像他们彼此分享的友好空间一样。另一部名为 Shining (2020) 的作品以无限镜面效果设置在理发店中。 Khatri 解释说，这幅画参考了加德满都的一家理发店，她在 2018 年是 Photo Kathmandu Mixed-Media Artist Residency 的一员。需要理发，她听从了朋友的建议，说这位特殊的理发师将成为一种体验。

另一部名为 Shining (2020) 的作品以无限镜面效果设置在理发店中。

Khatri 并没有被吓倒，而是喜欢在理发店工作。小时候，她经常被带到那里理发，但随着年龄的增长，客厅成了常态。理发店和美发沙龙之间的区别跨越了南亚的阶级和性别。 Khatri 说，我被告知理发店不欢迎我，但事实并非如此。这些空间的存在可能让我们超越性别界限。即使最初有不适，Khatri 的经历也铭刻在画中。人像自拍，理发师也加入进来，其他顾客也加入进来——所有这些都反映在镜子里。即使是展览中的名画《Sailoon》（2019 年）也将沙龙展示为一个充满欢乐和愉悦的地方，带有花彩和标牌，是女士和男士的场所。

花中萼片的功能是什么

本次展览的作品与 Khatri 在南亚语境中的生活和成长经历息息相关，即使线索是普遍的。

本次展览的作品与 Khatri 在南亚语境中的生活和成长经历息息相关，即使线索是普遍的。在美国马萨诸塞州霍利奥克山学院读本科期间，Khatri 第一次染上了头发——她的头发从腹部剪短，几乎变成了小精灵。回到卡拉奇，人们不确定要给她和她的短发朋友们多少空间。有一次在超市，一个男人推了她一把，后来向她道歉，不是因为他的粗鲁，而是因为他意识到 Khatri 不是一个男人。

Fiza 的画描绘了她自己的酷儿生活经历。 Priya Jhaveri 说，除了亲和力之外，还有一些显着的差异可以保证最有趣的对话。

Priya Jhaveri 和她的妹妹 Amrita Jhaveri 共同拥有画廊，她说 Khatri 的“Sailoon and Other Stories”是在与他们在孟买正在进行的展览“在地球上我们短暂华丽”的对话中呈现的，其中的作品伦敦艺术家 Sunil Gupta、Prem Sahib 和 Jake Grewal 将展出至 7 月 31 日。Priya 表示，这三位艺术家共同呈现了一场代际间的对话，这些对话投资于奇怪的亲密关系。展览开幕几周后，画廊主们被介绍给了 Khatri 的实践。随着骄傲月即将来临，印度又重新处于封锁状态，他们决定探索一种混合模式，即在线展示 Khatri 的作品，并在伦敦预约。 Fiza 的画描绘了她自己的酷儿生活经历。 Priya 说，除了亲和力之外，还有一些显着的差异可以保证最有趣的对话。虽然 Gupta 在 1980 年代的主角是匿名的，但 Grewal 的人物难以捉摸且超凡脱俗，而 Sahib 的身体框架以其显眼的缺席为标志，Khatri 通过近乎写实的肖像展示了她的朋友、家人和宠物的直接世界。

三裂叶的树

本次展览中出现了多幅肖像画，收集了朋友、家人和动物。在其中，一个母亲的身影站在厨房的柜台前，她面前放着一盘帕科拉。在她的展览笔记中，Khatri 说她将 pakoras 与雨、Ramzan 和她的母亲联系起来。有人认为它们是 pakoras 应有的一切——热、脆和舒适。这幅画的标题是 Heartbreak Pakoras (2020)，人们只能想知道为什么。 （为什么不呢！Khatri 笑了。）在另一幅肖像 Iva's Spread（2020 年）中，塔罗牌取代了帕科拉斯，这是另一种安慰。

这幅画的标题是 Heartbreak Pakoras (2020)，人们只能想知道为什么。 （为什么不呢！Khatri 笑了。）

肖像延伸到家庭的概念，从我们出生的家庭到我们选择的家庭。在我们被告知是我们生活中的主要社区之外，我们如何制定社区？她说，人、动物和植物都可以成为其中的一部分。

虽然观众可以跟随展览中的两条清晰的思路——头发故事和肖像——但第三条思路出现了。在《水槽》中，一只蝴蝶出现在镜子的角落，作为我们浴室中无处不在的贴纸，有时是我们童年时代不可磨灭的残留物。塔罗牌提供了对未知未来的一瞥，也许帕科拉会因为某些事情发生了变化而回忆起心碎。转变，让我们剪头发、剃须或留头发的那种，都在 Khatri 的作品中。事情正在发生变化，但朋友和 pakoras 可能是永远的。