印刷品

设计师 Pankaj 和 Nidhi Ahuja 谈他们的第一次在线合作，他们对版画的热爱以及在创意方面的合作。

Pankaj 和 Nidhi Ahuja 在孟买 Koovs 合作系列发布会上。

自 2006 年低调推出同名品牌并随后在 2008/2009 年时装周上大展拳脚以来，总部位于德里的设计师 Pankaj 和 Nidhi Ahuja 已成为印度领先的设计人才。这对夫妻二人建立了令人羡慕的名人客户群，赢得了赞誉和奖项，并形成了将想象力与经验相结合的标志性风格。很像他们的创意伙伴关系。虽然他们从广泛的幻想中获得灵感，例如波兰剪纸技术（Wycinanki，Autumn-Winter '12）或西班牙斗牛士服装（House of Cards，Autumn-Winter '14），并深入研究 Sashiko 针法的复杂性来自日本和复杂的双线刺绣，他们的系列带有耐磨感。在他们与 Indo-Brit 电子零售门户 Koovs 的首次高街合作中，创意合作伙伴也从他们对陶瓷、宝石、玻璃和镜子的热爱中汲取灵感，开发了原创印花，巧妙地添加了刺绣，并且设法保持这些作品平易近人且实用。该 35 件套系列共有五个版画故事，价格在 1,295 至 2,995 卢比之间。我们采访了这对二人组，谈到他们对工艺的热爱以及让所有人都能享受时尚​​：

从业近 10 年后，是什么继续激励着您？
潘卡伊： 我们都受到工艺灵感的驱使——无论是来自波兰的十字绣还是来自日本的 Sashiko 针迹。每个季节，我们都会放眼全球，并思考要探索的新文化。
尼迪： 这一发现给了我们很大的启发。这么多年过去了，我们仍然试图找到一件对我们来说很新奇的事情。然后我们以我们自己独特的、疯狂的方式扭曲它。我们试图对其进行现代化改造，使其更加国际化。

像你的 Koovs 合作这样的高街合作如何让你这样的设计师受益？
潘卡伊： 它帮助我们将我们的品牌推广出去。访问变得越来越大。此外，在创意区，任何合作——无论是电影还是时尚——都是令人兴奋的。想法的异花授粉总是产生比部分更重要的东西。

白色的花，黄色中心的名字

在过去的几年中，印刷品已成为您的强项。
潘卡伊： 最初，我们过去常常做复杂的刺绣，但我们意识到这些作品大约需要 1,000 美元，必须做点什么。一位买家给了我们一个想法，那就是为一件绣花连衣裙拍一张照片，将其数字化并将其转换为印刷品。这给了我们将印刷品视为一种视觉媒介，作为我们思想的代表的想法。
尼迪： 如今，许多女性更喜欢印花而不是刺绣服装，因为她们往往不会觉得穿得太过分。早些时候，Pankaj 过去常常手工绘制设计，而我会在 Photoshop 和 CorelDraw 中处理它们。现在，我们有一个平面设计团队，版画成了我们的画布。印花和高街是天作之合。这也是添加声明风格的好方法。

你过去曾说过，关于你的一切都是微不足道的。你是如何在高街系列中保持你的标志性风格的？
潘卡伊： 在视觉上，我们可以用我们的印刷品做我们想做的事。对于“纸牌屋”的故事，我们希望保持某种回忆价值。其他印刷品是在我们开发 15 秋冬主线时同时开发的。我们对红宝石、钻石、镜子和玻璃，甚至葡萄牙瓷砖和盘子都有挥之不去的想法。从宝石和宝石到破碎的镜子和餐盘，每样东西都有多面的外观。我们以小尺寸保留了工艺元素——比如绣在碎玻璃服装上的几何珠子、红宝石系列中的红色水晶元素或扑克牌翻译上的机器刺绣。

您是否有任何长期的在线零售计划？
潘卡伊： 我们不想继续销售 50 万卢比的 lehengas。我们宁愿以每件 1,000 卢比的价格出售 500 件。这让我们兴奋。我们可能有想法，但我们没有推动它们的工具。我们需要与 Koovs 等合作伙伴的协同作用，他们可以包装、生产并提供营销推动力。
尼迪： 并帮助我们获得正确的价格点。这将是一个梦想成真。然后更多的人可以拥有我们的产品。我们充满了想法，但必须始终包含它们。