在海边我坐下哭泣

艺术家和活动家 Ravi Agarwal 的新展览是他与水接触的延续。

在一张照片中，淡粉色的太阳在距离本地治里 10 公里的 Thanthirayan Kuppam 海岸的地平线上闪闪发光。一排排的标语牌卡在沙子里。当被问及他们与海洋的联系时，渔民们想出的词在它们上面印刻：拖网渔船、引擎、金钱、旋风和螃蟹。艺术家兼活动家拉维·阿加瓦尔 (Ravi Agarwal) 在谈到这张名为根茎的图像时说，人们关注的焦点是政治、社会和经济纠葛的网络，以及大自然如何成为一种生活关系。

阿加瓦尔在德里的画廊 Espace 以他最新的个展“其他，一切都将静止”为标题，发出了红色警报。孟加拉湾附近的 Thanthirayan Kuppam 海岸的这张照片是他与当地渔民互动的结果。他的日记“环境海洋”保存在画廊的一角，记录了从 2013 年冬天开始的对话，当时阿加瓦尔第一次与一位渔民乘坐小型双体船探索大海。我感到非常脆弱。我的“地面”发生了变化。我不再控制——大海是。这条河是一个非常不同的水体。这位居住在德里的艺术家兼活动家说，人们可以看到它的另一边，而大海似乎是无穷无尽的。他着手探索它的过去和现在，从古老的泰米尔桑加姆诗歌和渔民为生存而打零工的生活中寻找参考。

他的助手是塞尔瓦姆，一位传统的渔夫，他帮助他在新水域航行并告知他那里的情绪。阿加瓦尔拍摄了他缝制渔网和用原木建造双体船的镜头，但指出塞尔瓦姆既没有教他的儿子们技能，也没有教他们游泳——以免他们决定从事他的职业。这位 57 岁的老人说，他想让他的孩子远离这个职业带来的持续生存斗争。

一张名为凌晨 4 点的照片。

Agarwal 是一名拥有管理学位的通信工程师，与生态有着密切的联系。正是出于对基于价值的工作的渴望，他于 1993 年辞去了咨询工作，并成立了环境非政府组织 Toxics Link。

最初，摄影是记录 1990 年代快速城市发展和迁移的一种手段。在与荷兰社会学家 Jan Breman 合着的《Down and Out: Laboring under Global Capitalism》一书中，他记录了古吉拉特邦南部村庄移民的生活，展现了以工作为中心的生活。该项目广受欢迎，但在艺术界，他仍然是一个局外人，一个活动家，他也许不太关心闯入。 2002 年由 Okwui Enwezor 策划的文献展的邀请让他的接受和兴趣加深了。他的选择最令人惊讶，但阿加瓦尔回家后对他的照片好评如潮，这些照片以移民为主角，德里的乐队男孩和古吉拉特邦的劳工等。

水一直是他作品中不可或缺的一部分。从他记事起，他就对它着迷了。甚至在他 2004 年的第一次展览“外星水域”之前，就以河流为隐喻。在其中，他记录了由于亚穆纳河周围的快速城市发展而导致数千人无家可归，以及这座城市如何背弃河流。 Agarwal 说，曾经有一段时间，这条河是它的生态系统。

2007年，他披着裹尸布回到河床，表演了一场代表河流死亡和数千名棚户区居民被驱逐出岸的表演，以期在2010年英联邦之前清理和美化水道游戏。从那时起，亚穆纳一直是他的缪斯女神。如果，在“你见过河上的花吗？”（2007）系列中，他在“洪水之后”（2011 ) 他拍摄了季风洪水退去后留下的淤泥残留物。

拉维·阿加瓦尔在亚穆纳河畔工作。 （Ravi Kanojia 速写照片）

这些观察结果包含在 Yamuna Manifesto (2013) 中，这是一本由 Agarwal 和德国艺术家兼策展人 Till Krause 编辑的双语书（印地语和英语）。在其中，二人讲述了亚穆纳人的故事，从它的起源到由于国家冷漠和快速发展而面临的斗争。前一年，当他们策划 Yamuna-Elbe.Public.Art.Outreach 时，他们曾带领人们前往亚穆纳河畔的一个公园。来自印度的Asim Waqif、Atul Bhalla和Sheba Chhachhi以及来自德国的Nana Petzet和Jochen Lempert等艺术家的作品构成了该项目。 Agarwal 说，这个想法是为了与河流接触。

上个月，他是抗议在亚穆纳河畔举行的斯里·拉维·香卡世界文化节的人之一。我认为这是一次巨大的攻击。没有人想过，一下子就送出这么多土地。当他们说他们没有砍伐任何树木时，这表明他们对自然的构成及其破坏的理解有限。他们把土地夷为平地，并因此摧毁了它。这是一个非常脆弱的生态圈，任何干预都是有害的，阿加瓦尔说，并补充说，授予权限的容易程度也开创了一个错误的先例。

本次展览中的一件作品《双体船》或许最能反映他的心境。浮雕在构成渔夫简单双体船的木板上是 Neithal 诗歌中的词，晚上来了。很快，黑暗也将关闭，它写道。在凌晨 4 点的档案照片打印中，还有 Agarwal 在深海中划船。他是双体船的主人，但汹涌的海浪决定了道路。

屋内发现黑色甲虫