如此漫长的旅程：移民是 Sarathy Korwar 音乐的核心

他是一个颠覆流派和挑战流派的特立独行者，是印度对全球爵士电子界的最新出口。

移民音乐：Sarathy Korwar 用 Day to Day 鼓起一张梦想专辑

如何开始了解印度民间爵士电子乐？很简单——只需翻到 Sarathy Korwar 的明星首张专辑《Day to Day》中的倒数第三首曲目——异想天开的《无限期离开》。它从对位钢琴音符开始，在它们的重复中变得有冲击力，随着时髦的贝司和鼓声的突进，发展出动力和紧迫感。 一个 Siddi 音乐家的印度声乐样本在第二分钟的中途宣布它的到来，在曲目转移之前，并随着钢琴上一系列不和谐的和弦，投入爵士乐即兴创作。然后它返回到原始的、裸露的旋律。这是一个令人惊叹的作品，感觉就像一个人站在声音宇宙的某个路口，听着不同的火车汇合，然后开始自己的旅程。

把摩西栽在摇篮里

29 岁的科尔瓦尔对这种类比持谦虚态度。无限期居留实际上是移民申请留在英国时使用的一个官僚术语。当我创作这首歌时，我的女朋友在她的表格上写下了这些，我喜欢它的声音。他说，如果你去掉上下文，这个短语听起来像是一种精神上的东西。

观看：Sarathy Korwar 在拉贾斯坦邦 Alsisar 的磁场节上

自从去年由英国独立唱片公司 Ninja Tune 发行以来，该唱片公司还制作了 Bonobo、Run the Jewels、Kate Tempest、爵士萨克斯手 Kamasi Washington（Korwar 在去年的英国巡演中支持他），Day to Day 一直很好-受到听众和评论家的一致好评。是世界音乐还是爵士乐？人声是印度人还是非洲人？这张专辑没有区别，是过去几年印度最令人兴奋的曲风弯曲作品之一。 Korwar 是一位声音远行者，他雄心勃勃，他将各种影响融合到这张专辑中的能力令人叹为观止。

Korwar 在发布会上进行了现场表演。

各种各样的迁徙是日常生活的核心，其种子就在 Korwar 的生活中。父母在美国大学相识，最初几年他住在马里兰州，直到全家返回艾哈迈达巴德。我的父母是印度古典音乐的鉴赏家，是他们在美国聚集在一起的原因。我父亲从事软件工作，我母亲是一名建筑师。他们也唱歌，但我认为这是一种严肃的爱好，Korwar 说，他小时候学过塔布拉，后来又学了鼓。

在 90 年代长大，我像大多数其他人一样听摇滚乐并在乐队中演奏。一位对爵士乐充满热情的学校老师会热情地与我们谈论迈尔斯·戴维斯、约翰·科尔特兰。他说，我只是太渴望听很少有人喜欢的音乐。

最初对爵士乐的轻微兴趣很快就会发展成与这种形式的深刻而持久的关系。随着年龄的增长，我开始打鼓而不是塔布拉，尽管我的很多节奏想法都植根于塔布拉，Korwar 说，他在 Rajeev Devasthali 和 Sanju Sahai 的指导下训练过。 2007 年毕业后，Korwar 前往英国，在专门研究当代音乐的 Tech Music Sc​​hool 学习鼓。他说，我觉得不合适，因为学校让人们准备成为不同流派和风格的会议音乐家，所以你对一切都知道一点，但什么都没有。 2011 年，Korwar 前往东方和非洲研究学院 (SOAS) 攻读表演和民族音乐学硕士学位。我在那里更自在。他说，我想研究人们制作音乐的原因和方式，以及它是如何演奏的，并在不同类型之间进行实验。课程结束后，Korwar 开始在伦敦工作，担任会议音乐家。但我知道我必须制作自己的音乐，他说。

2014 年在浦那与民族音乐学家 Amy Catlin-Jairazbhoy 的一次偶然会面让他踏上了创作 Day to Day 的道路。她与印度的 Siddi 社区做了很多工作。 Korwar 说，我看过她的纪录片《从非洲到印度：印度洋侨民中的西迪音乐》，我对他们的历史很着迷。

西迪斯人是班图人的后裔，早在公元 7 世纪，他们就以奴隶、水手和商人的身份通过与东非的海上贸易来到这里，并留在了那里。据估计，在古吉拉特邦、拉贾斯坦邦、马哈拉施特拉邦和卡纳塔克邦的部分地区，有 50,000-60,000 名 Siddis 居住在村庄和小城镇，在那里，由于他们的种族而陷入贫困并与世隔绝，因此外人看不到他们的社区。尽管他们已经在印度生活了几个世纪，但他们还是被边缘化了。他们的守护神苏菲派圣人 Bava Gor 的 dargah 就在这里，他们无法想象离开它。但他们也将他们的非洲遗产、他们的文化和他们的音乐传给了每一代人，Korwar 说，他曾前往古吉拉特邦的拉坦普尔，那里有 10 到 12 位音乐家和舞者在那里生活和工作。

在“日复一日”中，西迪人在比斯米拉的悲哀合唱中、在梦中的谈话片段中、在巴赞的虔诚圣歌中被听到。他们同意让我录制他们的音乐和他们的话。我告诉他们，我所做的工作会让他们的音乐听起来与众不同，Korwar 说，然后他和英国萨克斯手 Shabaka Hutchings、键盘手 Al MacSween、意大利吉他手 Giuliano Modarelli、贝斯手 Dominico Angarano 一起进入了浦那的录音室； Korwar 演奏鼓、塔布拉和电子乐器。他们一起进入三个不同的音景，并将所有的片段组合成一个令人兴奋的混音。

我知道可以就文化挪用进行辩论，但意图和同意很重要。我不是 Siddis 中的一员，我们有不同的现实。我试图做的是将他们的音乐转换成爵士乐和电子音乐的空间，Korwar 说，他补偿了 Siddi 音乐家的表演。在我录制专辑的时候，没有和 Ninja Tune 打交道。他说，我不知道我是否可以从未来的销售中向他们提供版税。

在录制了专辑的大部分内容后，2014 年，Korwar 申请了英国的 Steve Reid Foundation（以纽约著名爵士鼓手的名字命名，他曾与 Miles Davis、Fela Kuti 和其他伟人合作过，并在贫困中去世）。他是接受并得到了基金会赞助人的指导——四个春节 (Kieran Hebden)、Floating Points (Sam Shepherd)、Koreless (Lewis Roberts) 和 Emanative (Nick Woodmansey) 和 Gilles Peterson。在果阿即将举行的精品音乐和艺术节 GOAT 上，Korwar 与 Peterson 分享了后者首次印度之行的阵容。

表演环境是一件很重要的事情，我本来希望上个月在 Magnetic Fields 与 Siddis 一起现场表演，但这是不可能的。这是一项非常昂贵的操作，所以我在表演时会使用人声样本。我实际上喜欢这种似乎无处不在的无形声音，并为节目增添了一种空灵的品质。他说，很多民间音乐都适合完全投降，这就是目标，在表演过程中达到我们成为音乐的地步。