走这条线

抽象艺术家希拉·马希贾尼 (Sheila Makhijani) 要求观众理解她的线条，充满自己的生活。

希拉·马希贾尼

当聚光灯落在艺术家 Sheila Makhijani 的雕塑装置 Just In Just Out 上时，纽约市的天际线或孟买引人入胜的 Marine Drive，就像一排高楼，像夜晚的星星一样闪闪发光。在德里 Talwar 画廊的一个房间里，他们以鲜艳、活泼的粉红色、蓝色和黄色呈现在舞台中央。看起来像透明冰块的亚克力块成为这位德里艺术家的画布，她将她最喜欢的帮凶——线条——针刺在这些立方体的表面上，并用丙烯酸涂料填补了空隙。参观者可以像孩子们用积木一样重新组装它们，以创造自己的艺术品。

最后，我希望每个人都能够制作自己的图画。人们发现绘画如此困难和复杂。就像成千上万个我们可以不断变化的建筑积木一样，观众可以制作自己的作品。这些看起来是蓝色或粉红色，但实际上这些块是透明的，它是反射的颜色，57 岁的 Makhijani 说，他在这件作品中研究了光和折射。她最新的个展“这个、那个和其他”是一个机会，可以一睹这位相对安静的艺术家的朴素作品——18 幅画作、雕塑作品和涂鸦般的壁画。

到处都是

Makhijani 的作品在现代艺术博物馆 (MoMA) 2010 年的展览“在线：穿越二十世纪”中实现飞跃，探索了一个世纪以来一条线的根本转变。在众多艺术家的 300 件作品的帮助下，它标志着对传统绘画定义的显着实验性背离。谈到她与线条的关系，Makhijani 说，一切都是线条。我们周围有一条线，我们的头发有很多线，我们的眼睛也有。线条是我们的一部分，无论我们喜欢与否。它的力量如此之大。这个画廊的空间，即使是落下的阴影，也是有线条的。我们到处都能看到线条，但这取决于我们如何解释它。

画廊一楼散落着这位艺术家的装置作品，她从 1994 年开始在荷兰创作。这是首次在印度展出。一系列彩色釉面和无釉陶瓷件看起来就像散落在游戏学校周围的玩具。从桥和独木舟到长凳和床，让她着迷和她可以联想到的事物的微小复制品都可以来到这里。我可以做一个小小的人，活在这份工作中。我可以成为小人国，随心所欲地生活。我可以去划船，坐在那里的椅子上，过桥，睡在这里。曾在 Talwar 举办过独奏活动的 Makhijani 说，这就像我自己的城市，从某种意义上说，它就像我自己的地方，我可以四处走动。

飞得高

过去曾在荷兰、澳大利亚和乌干达展出，属于德里艺术学院第一批硕士班，她于 1988 年毕业，Makhijani 的纸上水粉作品这幅作品和另一幅由一组白色画布组成。他们的中心人物是红色和蓝色的小而迅速的笔触，看起来更像是一只展翅飞翔的鸟。以类似的方式绘制，她在画廊立面上的亚克力，题为“飞得高”，像一面旗帜一样高高耸立。她认为她的台词就像成年人试图在生活中操纵自己的方式。 Makhijani 说，就像一位试图训练它们的大师一样，这些线有自己的生命，它们可以去任何它们想去的地方，有时它们很狂野，有时必须驯服它们并将它们带回来。我认为他们是独立的人，他们想做自己的事情，就像我们成年人一样，他们想在生活中做自己的事情。

她的画布就像现在这么多，我怎么知道看起来像一团黑暗和明亮的颜色。

刚进刚出

在 Makhijani 展示她的作品以及她看到它们时想到的任何东西之前，标题就会出现。画布上有很多混乱，就像脑海里有很多混乱一样。我希望画布有自己的生命。我对线条和颜色太着迷了。例如，即使我想画一个人，我也永远不能把他们画成原来的样子。他们采取自己的形式。

展览在 Talwar 画廊，C-84，Neeti Bagh，德里，直到 5 月 18 日